精彩,不止一面:探寻三位设计师背后的创作故事

 

好的设计作品,是故事的承载者,有情感、有温度、有生命。

 

今天,我们找到了三位独具魅力设计师,分享其艺术创作背后的故事。

他们分别来自不同的领域,会在不经意间亮出“几把刷子”,完成想象与灵感的碰撞。

 

 

2021年秋,@老K承接了位于上海万科天空之城的Seesaw咖啡店面设计。

那时咖啡店的空间已经因为某网红品牌的带动,一改以往温馨、稳重的氛围,由商务风逐渐走向了潮牌风。

但他深知网红设计风格的热度会渐渐冷却,那再次流行的是什么?如何推演出未来的流行趋势并沉淀出空间格调呢?

这不是掐指一算的事,也没办法通过调研完成,唯有用自己的心去感受岁月的变迁。过程中,几易其稿,从红砖的工业风到竹木材料的田园风,他相信人、建筑和自然的融合最为重要。

所以,最终他用平面构成的形式延续了品牌的固有风格,中间区域种植了一棵会慢慢成长的树,客人可以在这棵树下静静地品味咖啡,拉近与自然的距离。外摆区域则增加了宠物互动和喂食,让人与人、人与植物、人与动物的关系更加融洽!

 

 

现如今他不仅成功为众多美术馆、书店、博物馆和网红品牌连锁店进行空间设计,还荣获了诸多奖项。例如《梅来祝菊》获“2015年百花奖”银奖;《般若》获“2015上海设计双年展”一等奖...每一个荣誉的背后都是他用匠心坚守和突破创新一笔一画勾勒出的“本真”美好世界

 

 

在空间布局的背后,每⼀个拐角、每一寸面积需要精准的计量与权衡,而一台高效生产力工具必不可少,现在@老K喜欢用创维B40Q进行作品的3D建模和构图,IPS面板加上2K高清分辨率,细腻的画面帮助他完善作品精细度,让他天马行空的想象从空中楼阁走向现实。

 

 

@番石榴飘香是一位C4D视觉设计师,有着大胆跳跃的思维,创作理念从不循规蹈矩,尤其是对点、线、面有着独特的创作逻辑,凭借通透出彩的色彩碰撞和天马行空的想象力,将个人独特的设计风格发挥的酣畅淋漓,她的作品总是能让人驻足停留,静心品味。

“任何静态视觉作品都可以简单概括成结构形状和色彩”,比如她在为创维显示器制作“芒种”节气海报时,会将显示器产品放置于画面中心或者三分线的视觉焦点处,确保产品直面或侧对观者。

此外,她着重将产品功能与人物情感寓意相结合,由于芒种节气北方忙着收麦,南方忙着插秧,因为在故事塑造上使用边喝东西、边看文件的人物形象来表达繁忙气氛,打造办公环境与自然结合的场景,这样不仅可以给观者带来更好的视觉体验,更让作品直击内心。

 

 

每一张优秀海报的背后,都是她用创维B40Q进行前期线稿构思,白模场景搭建,后期材质灯光渲染,以及最终的润色和细节完善。有时她也会一整天坐在电脑旁不断修图,改图,但六重护眼技术的加持,即使熬夜加班双眼也不会疲劳酸涩。

在她看来,灵感是创作成功必不可少的条件,灵感可以来源于一幅画作、一次旅行、一首歌曲...想要拥有充满灵性,独一无二的创作风格,一定要善于发现和观察生活中的细节,这样才能更好地激发出自己的创作灵感。

 

 

涂鸦艺术与同一时期的街舞、Hip&Hop有着相似属性。它,来源于心灵深处的悸动,色彩明艳、个性张扬,自带挑战开拓精神,是呐喊出声,尽情表达,更是一种文化,一种态度。

毕业于鲁迅美术学院动画系并获得硕士学位的@比克小魔王,参与过《中国有嘻哈》视觉设计、《720潮流主理人》等多档潮流文化相关的综艺节目,拥有爽朗性格的她,收获了众多粉丝的喜爱。

作为涂鸦艺术家,热爱街头文化的她常常以燃烧、模板、拼贴、撕裂的现代手法,将反叛的精神融入到作品之中,用色大胆创新,对比强烈,给观者传递出一种独特的情感,自由不羁且突破世俗。

同时热爱生活的她曾周游世界,过程中她结识了很多街头艺术家,与不同文化背景的人共同交流创作,并自发把最新的涂鸦作品送给粉丝。

年轻一代不给自己设限的艺术精神,在她身上被体现得淋漓尽致。“真的不必做到所有人都满意,做自己也超酷的”

一幅幅作品背后,是将灵感进⾏塑形的过程,所以她在创作初期会用创维B40Q完成草图,然后分层作出颜色,△E<1.5色准、125%sRGB高色域让她在调色工作上精准表达每一种色彩,创意精彩呈现的同时美感尽展眼前。

 

从创意到创造,每一个优秀的作品的诞生,都蕴含着设计师精力与心血,尽管创作领域不尽相同,但他们都在用行动,探寻着想象与现实之间的共鸣。

编组